名家点评

　　陈国欢是多面手，擅长花鸟、山水与人物。他的花卉以折枝为主，用简捷的线条和清淡的墨色，随意涂抹，有形而不重形，求画外景、画外意，予人以丰富的联想。他的山水画与他的花鸟画一样，以简练、单纯的笔墨写景抒情，只是他笔下的不是实景，而是虚景，笔墨清淡，画面蒙眬，写胸中丘壑，抒写真性情。陈国欢重视写人物形象的神韵，也借人物形象传达他的审美理想。综观陈国欢的画，不论花鸟、山水还是人物，都流露出他带有禅意的散淡心境和对生命之物的爱惜之情，也是从禅意出发，他的画不拘泥于色与相而追求空寂、虚幻的境界。

　　——邵大箴

　　陈国欢天资颖悟，是一位钟情于传统文人画实践的艺术家。擅长写意花鸟、山水、人物，不求形似求生韵，写胸中逸气，自娱和娱人。他的理论和实践走的是求简和求淡的一路，所谓“迹简意淡而雅正”。画以简洁为上，敢以少少许胜人多多许。简者是指简于象而不简于意，笔简必求气壮，则神力雄厚而风格多。他的画向“清淡”格调方向发展，清者，超凡绝俗之谓;淡，淡宕也。清淡与清空、冲淡相近，表现为含蓄美、空灵美、朦胧美的审美特征，在意境铸造上，突出画家的冲淡胸襟，而表现为朴素自然的艺术特色，受到社会的关注。

　　——周积寅

　　江苏历来是出学者型画家最多的地方。学者型画家有时候要处理情与理的关系，他们要做学问，必需要很理性，要钻到材料里面去，但创作的时候又需要有激情，这当中是存在着矛盾的，有些学者型画家画得相当好，有的结合起来可能有一定的难度。从这个角度看，他们有他们的长处，出手不凡。国欢1991年就在我们江苏美术馆办过个人展览。国欢是很机智的一个人，所以他的作品表现的很灵动。在二十世纪比较公认的大师到现在为止还比较少，我很希望我们江苏能多出一些真正意义上的中国画大师，国欢是当中的候选人。

　　——马鸿增

　　过去的水墨画家强调用笔、用墨，古人也讲过“用笔易、用墨难，用墨易、用水难”。但是在画家作画或感悟水墨画时，更多的还是把“水”看作画法，没有提高到画理的高度加以重视。我觉得水墨画关键的关键就是水，笔墨应该说重要，但水最重要。水墨画里面“气韵生动”也好，画面的审美效果也好，或者各种变化也好，都要用水，水用得好，画就活起来，云啊、雾啊、气啊。我觉得国欢的水墨画做到了用笔、用墨、用水。不管他有意无意，这三者成为他水墨画的基本语言，地位是平等的，尤其是水。我觉得国欢用水非常成功。

　　——左庄伟

　　对于国欢先生，先讲一个“趣”字，如果两个字就是“情趣”，从他写意性的花鸟到后面的一张山水，都在“趣”上下了很大的功夫，其实不管是中国画或者油画，马上涉及到的问题就是画什么画，怎么画，为什么画，画成什么样，给人以什么影响。他就从这四个课题一起涌现出来，让大家思考。他画的写意性、逸笔性的画充满着情趣，充满着张力。我注意到他和传统画写意的还有不同，这个不同，有了现代的因素在里面，包括他把好多笔画交叉独立起来，这里面就有形式美的把握，形式美的关系就是多而不乱，乱中求整，熟中求生，这一点其实理论上说起来方便，做起来很难。他经过自己不断的思考、实践和检验，现在有了个人的特色，有一种中国画的笔墨张力。

　　——丁涛