以“开放的东方：全球当代艺术语境下的亚洲艺术”为主题的亚洲美术馆馆长论坛近日在知美术馆(成都)举行。

　　本次论坛由知美术馆发起，并与北京大学艺术学院联合举办，汇聚全球专业领域16位重要美术馆馆长、世界级专家、学者，带来13场精彩演讲及4场圆桌讨论，共同打造一场重要的学术及艺术思想盛宴。

　　本次论坛旨在共同探索并建立立足于亚洲艺术的“东方美学”的学术研究、策展、收藏的结构性框架，进一步提升“东方美学”在全球艺术界、美术馆界的关注度。

　　对于东方艺术和东方美学，国际学界及美术馆界存在不同的认知和解读。论坛从艺术史、地缘学、哲学、美学等多角度展开，挖掘及整理“东方”概念的各种定义及可能性。论坛邀请了来自全球以研究亚洲艺术方向的美术馆、策展人、学者、艺术家、艺术机构展开专业分享与交流，探讨以亚洲艺术为核心的东方美学研究、创作、收藏放在全球化、数字化的视野中重新定位。

　　北京大学艺术学院院长、第54届威尼斯双年展中国馆策展人彭锋在论坛上着重交流了中国美学核心概念。他说，“美”是西方美学的核心概念，但它从来没有成为中国美学的主题。对于中国美学的核心概念，不同美学家有不同的看法，他试图围绕“之间”来组织中国传统美学，并且用它来解释中国视觉艺术特别是文人画的审美价值问题。

　　清华大学国学研究院副院长刘东教授说，“艺术”的概念需要新的定义，才能获得就具体艺术内容进行文明协商的基础，而艺术也才可以打破西方当下的话语垄断，从而在文明的对话中敞开。