11月9日，成军24年的Muse乐队又推出了新专辑《Simulation Theory》。这张专辑距离乐队上一张专辑《Drones》时隔3年之久，乐队果然不负歌迷们的期待，诚意满满地拿出了11首全新作品，而且同步推出的“Super Deluxe”版本，更是加入了10首作品的不同编曲，一共21首歌。

　　早在2017年5月18日，Muse就先以EP的方式推出了新专辑里的第一首歌《Dig Down》，歌词中充满了破釜沉舟般的挣扎，“When you’re close to the edge with a gun to your head, you must find a way”。这样的歌词配合夸张的调制效果的Bass Line，加上Matt阴郁的声线，整个歌曲给人很强的压迫感，“Dig down, dig down”的不停重复简直洗脑，这首歌的感觉也在某种程度上定下了Muse新专辑的叙事基调。

　　在2018年2月15日，Muse发布了新专辑的第二首单曲《Thought Contagion》。一连串的Bass引子，带出了Matt坚毅的声音“You’ve been bitten by someone’s false beliefs”。联想到前一阵子的新闻，美国假行家编造出来的“碱性体质”理论被戳穿，而在此之前国内互联网尤其是朋友圈里，这个理论大行其道，多少亲戚朋友开始按图索骥地买“碱性食物”，每天戒掉可乐喝苏打水，真的就像一场传染病。另外，这首歌里副歌的和声旋律简直洗脑，现场万人大合唱的话气氛不要太high。

　　7月19日，新专辑的第三首单曲《Something Human》发表，这是首带着电子化的西部民谣风情的歌曲，“5000 miles left on the road, 200 hours till I am home, I need something human, and I need the touch...I need something human, and I need your love”。原来，摇滚明星们也会想家。

　　专辑的主打歌《Algorithm》的前奏超长，模拟合成器的主旋律和简单有力的Bass Line交错行进，很电子很有AI的感觉。到1分3秒的时候，钢琴琶音的进入才让歌曲有了一丝人情味儿，1分19秒的时候弦乐重奏铺了进来，人性的部分比重进一步增强，音乐变得更加宏大。感觉Muse在编曲中有意设置了电子乐器和传统乐器之间的竞争状态，用“电子音色”对决“原声音色”，用“机械感”对决“人情味”，隐喻了歌词中关于“虚拟”和“现实”之战的思考,“This means war with your creator”!

　　值得一提的是，原来一直觉得Muse的作品都是为现场而作，这张专辑的作品很明显的是为电影而作。不仅仅是因为作品中有很多的叙事和隐喻，而且是因为新专辑中歌曲的官方MV都是电影范儿的。作为一个经典科幻电影迷，笔者在《Algorithm》的MV里看到了《黑客帝国》《 创：战纪》和《头号玩家》的影子。MV的氛围感强到爆炸，男主在单调压抑的虚拟现实中突出重围，拔下街机电源后融入到一片白的色光之中，我的心情和电影《楚门的世界》里的结尾，金·凯瑞走出那扇门时一样高兴。《Thought Contagion》的MV是《银翼杀手》风格的街景和人设，加上僵尸风格的群舞，很有向迈克尔-杰克逊的经典MV《Thriller》致敬的意味。而《Something Human》的MV，简直就是虚拟现实版本的《极品飞车》加《黑夜传说》。最后不得不说，所以MV里出现的跑车都是兰博基尼在上世纪70到80年代的经典车款Countach，颜值和情怀都满到爆表，也是印证着Muse在用新专辑向80年代致敬的初衷。

　　在Muse乐队的视频频道中，《Algorithm》MV下面有一条评论收获了623个赞，我觉得很对，引用过来给大家：“I’ve been told about Queen, I’ll tell my children about Muse(我曾经听了很多皇后乐队的故事，我会给孩子们讲Muse)”。